Tytuł KOJARZ KOLAŻ zwraca uwagę na istotę kolażu, który powstaje dzięki nieoczywistym połączeniom obrazów, tworzyw, znaków, materiałów, tekstów czy przedmiotów. Jest mieszaniem stylów i konwencji, zapożyczeniem, operowaniem cytatem, remiksem, tworzeniem artystycznych hybryd.
Teka Mariusza Tarkawiana pt. Contemporary Art Book składa się z druku 68 rysunków stworzonych w 2009 r., które są wynikiem kompilacji różnorakich dzieł sztuki współczesnej polskiej i zagranicznej. Do prac dołączony jest wykaz użytych w komiksie dzieł, zawierający imiona i nazwiska artystów, tytuły i rok powstania narysowanych pierwowzorów. Całość umieszczona jest w tekturowej teczce, zawiązywanej na guziki, z (…)
Korytarz Galerii Białej w Lublinie odnalazł ostatnio swoje nowe przeznaczenie. Na swoją wystawę pt. „Dużo rysunków” (wernisaż odbył się 12 lutego 2016 roku) artysta Mariusz Tarkawian odtworzył na ścianach namiastkę jednej ze swoich większych realizacji pt. Kolokwium z historii sztuki i cywilizacji, jaką namalował w latach 2007-2009 w korytarzu nieużytkowanego skrzydła Centrum Kultury w Lublinie. Monumentalny (…)
Wszystkich widzów przychodzących do Galerii Białej informujemy, że w godzinach otwarcia galerii (pon.-sob. w godz. 12.00-18.00) można korzystać z bezpośredniego wejścia, które znajduje się po lewej stronie budynku Centrum Kultury. Zapraszamy!
Powietrze, to coś czego nie widać, ale bez niego nie możemy istnieć. Czasami jest gładkie i lśniące jak szkło Czasami gęste i lepkie Czasami pomarszczone ucieka do góry A czasami jest nie do wytrzymania Czasami zapiera nam dech Czasami pozwala sobą swobodnie oddychać Trzymam się powietrza Ten poetycki i autorski opis wystawy uzmysławia jak twórczość (…)
Wystawa Moniki Chlebek i Dawida Czycza jest ich drugą wspólną wystawą o takim samym tytule. Koncepcja całości została oparta o formułę dotyczącą skali szarości, zaś tematyczny zakres wystawy obejmuje to wszystko, co znajduje się między czernią i bielą.
„W działaniu artystycznym Marty Zgierskiej materialność uruchamiana jest na poziomie procesu twórczego, wytwarzania odcisku czy śladu twarzy w materii, a następnie na poziomie efektu tego procesu – fotografii o wyrazistej substancjalności. Ujawnia się w niej wzór życia i życie samo. W ukryciu działa siła traumatyczna, która także domaga się oznaczenia na powierzchni i zwraca się (…)
Wystawa Uwikłani w tekst. Ilustracja prasowa zwraca uwagę na problem granicy dosłowności oraz siły wymowy ilustracji w magazynach i czasopismach, z naciskiem na pracę artysty zobowiązanego do współgrania z treścią artykułu, skąd wynika jego tytułowe uwikłanie.
Na pomysł przygotowania tytułowego cyklu fotografii wpadłam po bezskutecznym zabiegu usuwania makijażu permanentnego, gdy w perspektywie miałam kilka dni spędzonych samotnie w domu. Sytuacja dosyć żałosna, a ja chciałam zachować w tych zdjęciach czułość i poczucie godności. Nie starałam się ich kryminalizować, po prostu się z nimi oswajam. Co się stanie gdy pokażę to, co chciałam ukryć?
Jakub Gliński (ur. 1985) – malarz, artysta audiowizualny, muzyk eksperymentalny i performer. Jego prace malarskie sytuują się w opozycji wobec malarstwa akademickiego. Skupia się on na samym procesie tworzenia, który opiera na intuicyjnym czy wręcz podświadomym działaniu i ekspresyjnym geście. W swoich obiektach posługuje się estetyką „trash and error”. Wykorzystuje w nich znalezione przedmioty codziennego (…)
